编辑导语：5月20日、21日，周杰伦的两大巅峰现场“摩天伦”、“地表最强”演唱会经修复后上线直播，总观看量近亿，引起了全网热烈讨论。透过周杰伦，我们也能看到年轻人演出消费习惯的蝶变。
你永远可以相信周杰伦。
5月20日、21日，周杰伦的两大巅峰现场“摩天伦”、“地表最强”演唱会经修复后上线直播。数据显示，在第一场开播前，全网预约人数就超过2000万，两场演唱会连播总观看量近亿，创造了在线演唱会的最高观看记录。与此同时，“流量天王”引起了全网热烈讨论，两场演唱会收获了100余条微博热搜，总阅读量近50亿次。
作为占据了一代又一代青春的男人，周杰伦的号召力永远不容小觑。而透过周杰伦，我们也看到了年轻人演出消费习惯的蝶变。
01 热搜屠榜， 边看边聊周杰伦 伴随着演唱会进行，这个周末的微博热搜俨然成了周杰伦的金曲歌单。许多歌名自成话题，登上热搜榜单，末尾还要跟上一个“沸”字。
其中，讨论度最高的歌曲非《晴天》莫属。在5月21日晚的“地表最强”演唱会重映直播中，周杰伦坐在钢琴前边弹边唱了这首歌。对于许多网友而言，歌曲前奏一响DNA就动了，歌曲唱到一半青春也随之回来，边听边到社交媒体上记录下心情，与同好们分享一番。这首代表网友青春“最大声量”的歌曲在直播演唱后迅速登上微博热搜，热度攀升4个小时，始终居于热搜第一名。
而在前一晚，人民日报官方微博发布话题#用一句周杰伦的歌词致敬青春#，《晴天》的歌词“从前从前，有个人爱你很久”就已成为高赞评论，获得了万余条认同。
除了《晴天》，《本草纲目》和《半岛铁盒》两首在网友中早早就已经“复兴”的歌曲也位列热搜；《告白气球》、《七里香》、《一路向北》等歌曲由于与520这个节日的高适配度也刷足了讨论度；《夜曲》、《不能说的秘密》、《以父之名》等歌曲在热搜榜上似乎也在昭告周杰伦出道22载，始终处在华语乐坛最核心的位置。
当晚，由周杰伦掀起的“共情青春时刻”也吸引了众多明星的跨屏联动。袁咏琳在线怀念9年前与师兄周杰伦的巡演回忆；NINEONE赵馨月在微博#唱歌给你听#的直播中唱了《晴天》《七里香》；张小斐发微博回忆9年前她正在魔天伦现场，配图是她为魔天伦挥舞荧光棒；张俪直言《夜曲》一响自己DNA就动了，想把手机铃声设置成《夜曲》护体。
从热搜来看，周杰伦的“回忆杀”已经“杀”疯了。
回忆之余，#周杰伦演唱会重映#在热搜榜、文娱榜双双摘得榜首，周杰伦歌曲的超前性、创作实力都成为热议的中心；有趣的是，网友还不忘“造梗”，两场演唱会之间横跨6年，对于周杰伦身材的讨论也成为不乏热度的网友谈资，#杰伦比昨天胖了#、#一夜暴腹#等话题也相继登上热搜榜、文娱榜。
“昨天八块腹肌，今天八块铠甲”成为当晚热梗，“有幸见证周董的腹肌存亡史”、“周杰伦9年前的腹肌，周杰伦看到都得愣一下”、“对比昨晚，腹肌莫得了”也成为刷屏热评，以至于最后网友都要调侃一句“在？小公主也要面子，懂？”。
此外，海量媒体、KOL、乐评人也参与进了华流经典掀起的舆论热潮。
他们截取演唱会的高光时刻，搬运到微博上吸引粉丝参与讨论。除了由人民日报担任话题主持人的#用一句周杰伦的歌词致敬青春#，#用周杰伦的一句歌词来表白#、#你心中周杰伦最经典的歌曲#、#看周杰伦演唱会重映的感受#都成为了演唱会当晚的热议主题。更不知道有多少诸如#周杰伦歌曲的前奏有多好听#、#你的青春有周杰伦吗#这样尚未登上热搜榜、文娱榜，但依然获得十足热度和讨论的话题。由此，也就不奇怪粉丝们要在热搜榜中自称为#周杰伦演唱会微博气氛组#。
事实上，周杰伦演唱会重映引爆的舆论热潮，也可以看做是当下年轻人演出消费习惯的放大器。
在微博的“实况热聊”功能板块中，#周杰伦演唱会重映#的人气始终居高不下，实时更新的微博互动弹上屏幕，歌迷们在畅聊中分享听歌感受、回忆青春、期待新歌和演唱会官宣，他们还找到彼此，共同追星。
可见，“音乐+社交”已经成为年轻人看演出的标配。在线下演出不时停摆、线上演出模式探索的三年后，社交媒体也为线上演出找寻到了与线下不同的玩法体验与新变量，直播联动社交平台的模式正在成为线上演出从“量变”到“质变”的重要尝试。
02 社交货币， 年轻人的Live态度 这个周末的两场直播落幕后，微博上出现了一个话题#周杰伦演唱会重映为何刷屏#。抛开周杰伦歌曲的国民度来看，周杰伦之所以刷屏，是因为越来越多的年轻人喜欢把感受发布到“屏”上。
这给常态化落地的线上演出提了个醒，即线上演出想要差异化发展，重要的是社交传播和情绪共鸣。
早在4月1日，TME Live就通过技术修复重映了张国荣2000年《热·情》演唱会，直播最高峰时有数百万人同时在线，观看总人数超过1700万人。在直播同时，粉丝涌入各类平台表达对哥哥的思念，平台方也发布特别企划来邀请粉丝寄托思念。
正如著名传播学家麦克卢汉所言，“媒介即讯息”。 这个时代真正有价值的讯息并不是媒介上所传播的内容，而是根源上媒介平台本身的属性和特征。 与其说是观众们“一岁一思荣”的情感表达，不如说是社交平台开放交流和传播的特性决定了首次演唱会修复直播的声量。
作为国内最受音乐用户欢迎的社交平台，微博也呈现出社交属性对于云演艺的推动作用。
根据《2021微博娱乐白皮书》，在线上成为音乐聚集地、数字音乐走高的这一年，微博已经成为最受音乐用户欢迎的社交平台。根据微博音乐的用户画像来看，高学历年轻人群是微博音乐的主要用户，而纵观整个音乐行业，这一群体也掌握着音乐行业的话语权和最为主要的购买力。
背靠与主流音乐受众高度契合的用户群体，微博音乐便具有了反映行业动态，助力音乐内容宣推，进而影响整个生态的潜力。 而微博通过开发功能、拓展运营玩法来迎合年轻人的需求，则发挥了这一潜力。
在功能上，微博将话题页升级为实况版，形成“实况热聊”。用户对于话题的评述直接转入实时版块，同时基于讨论热度、更新时间将带话题的微博跨屏全息呈现。对于线上演出的话题讨论，实况热聊无疑更接近面对面交流的实际体验，在一定程度上弥补线上体验感不足的弊端，“沉浸式”地边看边聊使得观众们倾向于聚集于此。
此前，#崔健线上演唱会#也形成了相应的实时板块，梁博助阵的高光时刻、耳帝的互动乐评、粉丝们“摇滚不死”的情绪表达都汇聚在此，这也是实况热聊的价值所在。而跳出直播互动的单一场景来看，实况热聊这一产品其实在电影、剧综、体育、热点事件等多个场景下都能发挥价值，成为文娱领域全新的宣发手段和模式。
在运营上，微博音乐的官方账号矩阵也在助力现场演出破壁出圈。2021年，微博音乐打造了演唱会核心宣发IP#一起来看演唱会#，在话题下为音乐演出宣发造势，同时还将演唱会现场卡段、幕后花絮、纪录片等衍生内容在平台上分享。在华晨宇火星演唱会期间，粉丝在微博上边看边聊，演出会相关话题阅读量达44.2亿，讨论量达3191.1万。
而宣发只是一部分，微博正围绕着音乐社交形成了完整的内容体系。2021年12月17日，陈奕迅共融慈善音乐会就在微博平台直播，观看次数达到3487万，而相应的话题总量超1亿。而#唱歌给你听#、#宅家音乐会#的话题引领的“卧室音乐会”也受到用户的欢迎。
5月21日，NINEONE赵馨月在#唱歌给你听#的直播间中与粉丝交流自己对周杰伦的歌曲感悟，清唱了几句《晴天》和《七里香》，这次直播观看量超108万次，相关的话题阅读量也高达1968.7万次。
借由媒介平台的互动属性，线上演出的概念也延伸出新的外延。 无论是在恢宏舞台上的明星演出直播，还是对经典现场的修复后呈现，甚至是小体量的宅家音乐会，都经由社交平台上的实时沟通和互动玩法，产生了追平线下演出的体验氛围。
观看音乐演出早已不再仅仅是一项文化产品，而是逐渐渗透到年轻人的日常生活和交往中。相应的，云演艺的呈现形式将不再是决定受众群体规模的唯一变量，更为重要的是，社交平台打造的舆论场能否形成类似线下演唱会的公共场域。
在一场场集体狂欢中，年轻人的音乐消费需求得到了充分的满足。基于在社交、讨论、传播等层面的势能，微博也成为各个合作方输出内容IP不可或缺的联动渠道。
03 平台联动， 好音乐的新故事 近几年，中国音乐产业发展迅猛。
数据显示，2021年，中国数字音乐产业市场规模突破750亿元，与此同时，中国录制音乐市场也超越韩国，排名全球第六。如此庞大的市场规模，源于本土的音乐创作模式、音乐作品内容和音乐消费习惯，全面进入数字化时代。
与之相应的是，数字音乐也摆脱了野蛮生长的阶段，向规范化发展迈进更成熟的一步。
无论是内容生产端还是流媒体平台，内容为王的发展趋势越来越被认同，但所谓的“内容”也不仅仅局限于几首好歌，还包括可持续的内容生产、歌曲生命力和影响力的提升。
在内容消费的下游，以微博为首的社交媒体以其广场式互动的天然属性，再加上平台活跃的艺人资源和庞大的用户群体，在助力音乐营推、为音乐生态赋能上更有优势。而跨平台联动中，无疑将释放出搅动舆论场的巨大势能，加速音乐行业的进一步发展。
依据微博的实践来看，社交平台可以突破流媒体平台本身的局限性，通过“互动”来实现音乐人、好内容的全流程宣发。
比如，微博音乐具有专注于新歌宣发的IP#新歌来了#，网罗好音乐来制作有传播度的话题、吸引粉丝参与，借由用户参与形成二次传播。2021年，微博音乐为王源的单曲宣发制造话题标签#2021冬日留映#，共创造了1.2亿次阅读量。而微博音乐为INTO1新单曲《点睛》所发起的醒狮舞挑战话题，讨论量也超325万。
除此之外，微博作为重要的公共性社交平台，还为音乐人与时代议题的互动创造了可能。在今年冬奥期间，许多明星选择在微博平台上发布官方视频和正能量内容联动，如#乐享冬奥#、#和北京冬奥一起向未来#等话题累积超200亿的阅读量。基于国民的情感共振，相关的音乐也获得不俗的关注度。例如易烊千玺《一起向未来》的歌曲MV转发超过100万，播放量达1054万。
这一次“地表最强魔天伦”的重映，微博更是为赞助方百事打通了 “品牌x IP x社交传播”的全链路。微博这种可更广应用的联动模式和链路，为内容方、品牌主的商业化探索提供了可供借鉴和沿用的模板。
作为音娱领域第一的宣推平台，微博的打法也代表了音乐营销在这个时代的方法论。在社交媒体盛行的当下，有效的音乐传播需要用户主动参与、艺人的互动配合和平台有针对性的扶持引导。
在整个互联网从增量竞争转向存量竞争以后，无论是社交媒体平台还是音乐流媒体平台，其本身都形成了各自的流量阵地，如同一座座孤岛。 但好内容的真正“出圈”，仅靠一方的努力很难奏效，尤其是线下受挫的情况下，多方合力下的跨平台联动才能激发IP活力、满足用户消费需求，发挥最大化的传播势能。
在周杰伦线上演唱会刷屏时，不乏有歌迷感叹自己，“竟然还在听20年前的歌曲”，而这样的论调在近十年来早已是屡见不鲜。
即便被疫情重创、被热歌吞噬，被唱衰“华语乐坛已死”，但从周杰伦演唱会线上重映在微博掀起的舆论狂潮来看，华语乐坛的内容生产者仍有敏锐的嗅觉，微博的社交互动基因和议程设置效果，亦能对音娱市场形成强大的影响力。
而在这个生产、传播到消费的完善链路中，华语乐坛或许正在酝酿着新的故事。
作者：朋朋，编辑：范志辉
来源公众号：音乐先声（ID：nakedmusic），解读音乐产业，见证黄金时代。
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题图来自pexels，基于 CC0 协议。
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